On connait l’oeuvre de Henry Chapier écrivain, journaliste, star de TV, voici dans ce DVD, pour la première fois, l’essentiel de son oeuvre cinématographique. Salut Jérusalem - 1972 Un reportage à la fois onirique et réaliste sur la coexistence dans Jérusalem des trois religions monothéistes, accompagné d’une traversée de la Judée, de la découverte de la tribu perdue des Noirs américains, et des Falashas yéménites arrivés sur un tapis volant. Amore - 1973 Venise, l’éternel chef-d’œuvre en péril est ici évoqué à travers une jeune femme de l’aristocratie en déclin confrontée aux assauts de la modernité. Révélé au festival de Taormina, ce film se veut un hommage à Roberto Rossellini. Le divan d’Henry Chapier - 2011 On m’a souvent demandé de prendre la place de l’invité sur le Divan, mais jamais de jouer les deux rôles à la fois… Un bel exercice de psychanalyse qui révèle deux facettes de mon étrange personnalité.

Quelques moments de la vie d’un jeune boxeur sénégalais, Abdoulaye Faye, venu tenter sa chance à Paris. Le championnat qu’il rêve d’emporter, les femmes - en particulier Michèle Morgan - qu’il admire, son adaptation à l’existence parisienne, le froid, le brouillard qui l’étonnent, occupent ses pensées. Il rencontre une Japonaise au bois de Boulogne, consulte une voyante... Vient enfin le match qu’il doit disputer.

Johan, un adolescent taciturne, se lie rapidement d'amitié avec Ludwig lorsque celui-ci arrive dans son lycée. Les deux garçons se reconnaissent dans leur comportement marginal et font bloc face aux autres jeunes qui les rejettent. Ils se passionnent pour la compétition d'aviron et cela devient leur obsession. Mais cette amitié d'abord constructive, devient de plus en plus dévorante, jusqu'au point de non-retour...

Cette collection de films rend hommage à François Reichenbach, un des cinéastes français célèbres, dont l’œuvre mal connue forme une monumentale fresque, sorte de marché aux puces bourré de trésors. Pionnier de la Nouvelle Vague, son importante œuvre cinématographique fait de cet homme au regard libre, méticuleux, respectueux de l’autre, curieux en permanence, un témoin privilégié de son époque. On trouvera dans cet hommage des histoires fantastiques, de prestigieux personnages : des politiques, des sportifs, de grands musiciens, des peintres célèbres, des stars du music-hall, de la danse, du théâtre, du cinéma, et des centaines d’anonymes filmés aux quatre coins du monde : une France aujourd’hui disparue, une Amérique en devenir, un Mexique éternel, une Afrique mythique, un Japon sacré, et une Chine qui s’éveille….

On connaît les œuvres littéraires de Christophe Donner, beaucoup moins ses films, qui entretiennent pourtant un rapport intime avec ses écrits. Préfiguration d’un souvenir et Juste avant Bir-Hakeim sont liés à son roman Giton, alors que, dans son livre Ma vie tropicale, Donner évoque l’influence du film Anatomie d’un miracle sur son travail d’écriture. Les Synapses émotionnelles, tourné en vidéo, à Mexico, en 2001, est un adieu au Mexique et au Mexicain que Donner a aimés. Un adieu au cinéma, aussi... Jusqu’à preuve du contraire. Les cinq courts ou moyens métrages réunis dans ce DVD portent en tout cas la marque d’un cinéaste. 

Cette collection de films rend hommage à François Reichenbach, un des cinéastes français célèbres, dont l’œuvre mal connue forme une monumentale fresque, sorte de marché aux puces bourré de trésors. Pionnier de la Nouvelle Vague, son importante œuvre cinématographique fait de cet homme au regard libre, méticuleux, respectueux de l’autre, curieux en permanence, un témoin privilégié de son époque. On trouvera dans cet hommage des histoires fantastiques, de prestigieux personnages : des politiques, des sportifs, de grands musiciens, des peintres célèbres, des stars du music-hall, de la danse, du théâtre, du cinéma, et des centaines d’anonymes filmés aux quatre coins du monde : une France aujourd’hui disparue, une Amérique en devenir, un Mexique éternel, une Afrique mythique, un Japon sacré, et une Chine qui s’éveille….

La sortie des premiers films du cinéaste Jean-Michel Barjol, réunis pour la première fois sur ce DVD, constitue un évènement rare. Acclamés dans les festivals, reconnus par la critique, remportant de nombreux Prix, ces films prodigieusement modernes, n’ont avec le temps, pas pris une ride. Pour Jean-Michel BARJOL,cinéaste précis jusqu’au poétique, féroce et tendre, d’un respect extrême pour tous les êtres vivants, doué d’une lucidité cohérente et rare, les frontières entre documentaire et fiction ne sont jamais précises. « NADIA » (1963) Histoire d’une fugue à 16 ans. Un film absolu sur l’adolescence. « AU TEMPS DES CHATAIGNES » (1965) décrit la fin d’un monde, vécu par un couple de vieux paysans, sur les hauts plateaux Ardéchois. « SANTO PIETRO » (1967) Un des premiers films sur les jeunes des cités, déjà prisonniers du béton. « LA PEAU DURE » (1969) Dans un Jura sous la neige, délirante saga d’un authentique fossoyeur. Un film surréaliste débordant de vie, d’énergie et de rires.