En 20 ans, plus de 30 000 enfants ougandais ont été enlevés par des troupes rebelles pour participer à la lutte armée. Parmi ces enfants soldats, un grand nombre de filles. À leur retour de captivité, celles qui ont été formées pour tuer et qui souvent ont été « mariées »de force à leurs tortionnaires doivent réapprendre à vivre sous le regard de la communauté. Accrochées à leurs rêves, Grace, Milly et Lucy tentent de redonner un sens à leur existence et de briser le silence entourant le sort d’une génération sacrifiée.

NOLLYWOOD BABYLON est un documentaire sur la popularité grandissante de l’industrie cinématographique nigériane qui nous entraîne dans le tourbillon du marché d’Idumota, à Lagos. Malgré de ridicules budgets, des cinéastes débordant d’imagination créent une variante novatrice et extrêmement populaire de films de série B hollywoodiens, baptisée ici Nollywood. Les Nigérians raffolent de ces films, dans lesquels vaudou et magie pimentent des histoires urbaines, où s’entrechoquent mysticisme traditionnel et vie quotidienne.

Le 1er mai 1955 en début d’après-midi, dans la gorge Ndyeia au Kenya central, Don McWilliams et des camarades soldats de l’armée britannique regardent mourir à leurs pieds un combattant mau-mau qu’ils ont abattu. Au-dessus du groupe se déploie l’immense ciel de la vallée du Rift. McWilliams, qui a grandi sous les bombardements londoniens et sort à peine de l’adolescence, fait son service militaire au Kenya. En jeune héritier de la tradition impériale britannique, il est venu vivre la grande aventure africaine. Mais le regard du rebelle agonisant change sa vie. Cinquante ans plus tard, dans En ce temps-là : Souvenirs des derniers jours de la colonie du Kenya, le cinéaste porte sur son passé un regard critique, ferme, sans compromission. Rigueur historique et lyrisme caractérisent ce journal filmé d’une singulière beauté qui marie des photos rapportées d’Afrique par McWilliams lui-même, une animation originale et des images d’archives. Il en résulte un compte rendu éclairé de la rébellion mau-mau, un épisode parmi les plus controversés de l’histoire de l’Empire britannique déclinant.

Baghdad Twist porte à l’écran une série inédite d’images d’archives, de films et de photographies de famille provenant d’Irak et lève le voile sur la communauté juive, autrefois florissante, de ce pays. Dans un film traduisant le mal du pays et la nostalgie d’un Irak à jamais disparu, le cinéaste originaire de Bagdad, Joe Balass, entraîne le spectateur dans un voyage poétique par des fragments de souvenirs de l’exil arabe. En anglais avec sous-titres français.

Août 1999, Bruxelles. Deux adolescents guinéens sont retrouvés morts dans le train d’atterrissage d’un avion en provenance de Conakry. Comme eux, chaque année, des milliers de jeunes Africains risquent leur vie pour fuir ce continent durement affecté par les conflits et par une pauvreté endémique. Bouleversé par ce phénomène en perpétuelle expansion, le réalisateur d’origine sénégalaise Musa Dieng Kala retourne dans le quartier où il a grandi, à Dakar, où cinq jeunes Sénégalais cherchent à émigrer coûte que coûte en Occident, à bord de misérables pirogues. Une histoire simple qui fait écho au drame vécu par des milliers de jeunes Africains. Un film touchant qui clame la nécessité d’une écologie planétaire, où aucun peuple ne serait laissé-pour-compte.

En République démocratique du Congo, le meurtre, le viol, les conflits armés et le pillage des populations civiles par les militaires sans scrupule sont le quotidien d’un peuple qui croule sous le joug de l’oppression. Ici, où règnent le chaos et l’impunité, les journalistes de Radio Okapi dénoncent au péril de leur vie les pires exactions dont sont victimes les Congolais. Dans ce pays où le silence s’impose à la pointe du fusil, Onde de choc est un documentaire coup de poing qui dénonce les crimes commis par les hommes armés en RDC. Ce témoignage captivant sur l’émergence difficile de la liberté d’expression et de la démocratie est aussi le portrait saisissant d’une radio libre et de ses journalistes courageux, qui ont compris qu’ils avaient rendez-vous avec l’Histoire.

Rencontrer Soraida, c’est découvrir le véritable visage de la Palestine, un pays où les femmes ne sont pas toutes voilées, où les hommes ne parlent pas la langue de bois et où les enfants ne sont pas des bombes humaines. Les enfants jouent à cache-cache, mais ce sont parfois les soldats israéliens qui comptent jusqu’à dix… Soraida nous invite chez elle, et ose poser la question qui pointe sur nos lèvres : lorsque nous sommes écrasés, comment ne pas perdre notre humanité? Pour toute réponse, elle nous offre le récit de petites victoires et des résistances quotidiennes au conflit, qui nous plongent au coeur de l’expérience humaine, dans les replis les plus intimes de la vie d’une femme de Palestine.

A l’âge de 19 ans, les parents de Nadia Zouaoui l’ont contrainte à un mariage arrangé avec un Algérien deux fois plus âgé qu’elle. Vivant à Montréal, il l’avait choisie à partir d’une photo… Après 8 ans d’absence, divorcée, devenue cinéaste, Nadia Zouaoui retourne dans son pays natal, la Kabylie, pour essayer de comprendre... À mille lieues du regard touristique, ce documentaire plonge rapidement dans la pénombre de la tradition. La voix douce de Nadia raconte : « J’ai grandi dans cette maison sombre avec, pour seul horizon, ce petit carré de ciel. » Le voyage de Nadia révèle une réalité complexe, celle de l’enfermement forcé des femmes dans leur propre demeure, et cela dès la puberté. Il décrit l’ampleur de la tragédie que vivent femmes et filles, dans laquelle les hommes sont prisonniers d’une culture ancestrale.

Depuis la chute des talibans, l’Afghanistan vit à l’heure de la reconstruction et du renouveau démocratique. Aujourd’hui prévaut une certaine liberté d’expression. Doté d’une station de radio et de deux magazines, dont un consacré aux femmes, le groupe de presse Killid Media représente un véritable phénomène médiatique. Grâce à cette nouvelle presse qui combat l’ignorance et l’analphabétisme, s’exprime une parole qui s’affranchit du poids des traditions et ancre le pays dans la modernité. En suivant dans Kaboul la distribution de ces magazines populaires, Chroniques afghanes enregistre les déchirements d’une société en mutation et brosse le portrait attachant d’un pays en chantier qui rêve à son avenir.